L'arte dell'avatar. Da The Sims a Second Life

Anche se viene spesso omesso, una parte degli utenti di Second Life, soprattutto quelli di prima generazione, proveniva da altri videgiochi e mondi virtuali. Alcuni, prima di entrare nel metaverso, erano stati attivi nei più tradizionali mmorpg, come Eve Online, Ultima Online, Final Fantasy, etc.. Altri invece provenivano dal mondo dei videogiochi, in particolare The Sims. Che per quanto sia un gioco per PC, presenta molti aspetti in comune con SL. Su Koinup abbiamo avuto la fortuna, non solo di vedere tanti esempi di persone che usano più mondi virtuali contemporaneamente, ma addirittura di artisti che si cimentano creativamente su più mondi. Un caso interessante è quello di Sour Tea (link: http://www.koinup.com/sour_tea/ )

L'interiorità dell'avatar

 

Guardando i lavori di tanti creativi presenti su Koinup, si rimane colpiti da una cosa in particolare. Si tratta del desiderio di dare un valore alle emozioni, il vissuto, le esperienze che vengono vissute attraverso il proprio avatar. Potrebbe sembrare un'assurdità, ma per milioni di persone l'avatar, non è solo un insieme di pixel, è piuttosto l'estensione del proprio sé. E' un mezzo di comunicazione del tutto particolare che ha direttamente a che fare con la nostra identità. Letteralmente, l'avatar esprime noi stessi in un ambiente virtuale. Tra i tanti artisti che lavorano sull'avatar come luogo di emozioni, contraddizioni e sentimenti, vorrei suggerirvi il lavoro di Trixibelle (conosciuta in Second Life con il nome di Cala Rossini)

Present_Art 6 - Frieda Korda

Frieda Korda, artmodel nella vita reale, è un'artista belga che in Second Life si distingue nell'arte della fotografia, realizzando, con uno stile personalissimo, foto che evocano i tratti del surrealismo pop, corrente artistica molto frequentata dagli artisti in World. Frieda, nel corso del 2008, ha avuto diverse soddisfazioni, fra cui quella di vedere una sua foto pubblicata sulle pagine di Panorama, in occasione della presentazione delle mostra Rinascimento Virtuale, a cura di Mario Gerosa Nel n.27 di Panorama, del 27 Giugno 2008, è pubblicato un servizio di quattro pagine dedicato all'arte di Second Life. Una delle foto del servizio è “Angels” di Frieda Korda. Anche la mostra Rinascimento Virtuale ha riservato a Frieda una notevole esposizione, con la riproduzione delle sue opere in lastre di metallo e con la loro esibizione in una delle sale del Museo di Storia Naturale. "Angels" fu pubblicata anche nel nostro blog, in occasione dell'intervista a Mario Gerosa

La Web Opera muove i primi passi

 

Ieri in Second Life presso Uqbar, Museo del Metaverso,  si è svolta la terza riunione del Gruppo di artisti che sta lavorando al progetto Le Aziende In-visibili la Web Opera, che abbiamo lanciato da questo blog qualche settimana fa (vedi qui il video della conferenza tenuta da Hamlet Queler).
Il Progetto sta facendo passi da gigante: riassumo i principali risultati già ottenuti.
Un primo gruppo di lavoro, costituito da Adelchi Rossini e Kristine Lowey, ha allestito un fantastico set (per ora assolutamente top secret) e sta girando le riprese relative all'Episodio 90 (La seggiola rotante, firmato dall'astronauta Roberto Vittori), avvalendosi di attori e doppiatori di eccezione (fra cui Francesco Pannofino, doppiatore di attori come George Clooney, Mickey Rourke e molti altri).
Un secondo gruppo di lavoro ha scelto invece di operare con una modalità assolutamente aperta e wiki. Ha inaugurato per questo un sito chiamato Episodio 100, dal numero dell'Episodio de Le Aziende In-visibili che sta trasformando in video. Il gruppo, che è seguito anche dal dee jay Alessio Bertallot, autore del pezzo, è formato da: Marta Lanzius (aka Marta Tiezzi), Mila Tatham (aka Salima Venditti), Rodroguez Imako (aka Andrea Roberto Dosi),  Vive Voom (aka Luca Lisci), Icarus Robbiani.

ChrisTower Dae  si è proposto per  l’Episodio 116,  scritto da Cinzia Bomoll, mentre Neupaul Palen sta riflettendo sull’Episodio 95 (firmato dal sottoscritto).
Molti altri (da Berardo Carboni, regista dal recentissimo VolaVola a Asian Lebdev , quello della Torre di Asian)  stanno seguendo il Progetto e sono state avanzate opzioni sugli Episodi 5, 97 e 102 anche da parte di  artisti internazionali e,  proprio per venire incontro alle loro esigenze, Roger Yates ha cominciato a scrivere le traduzioni di alcuni Episodi, che verranno pubblicate  settimanalmente sul nostro Metablog, in una Categoria dedicata ). Chissà che questa operazione non attragga qualche editore straniero e lo induca a pubblicare il Romanzo anche fuori dall’Italia….

C’è poi chi sta pensando ad operazioni di lettura trasversale. Ad esempio il tema che si propone di affrontare la fotografa-musicista Redmoon Balut,  proprio come se fosse un LEITMOTIVE di Wagneriana memoria, è "Le figure femminili delle aziende invisibili: l'innocenza, il desiderio, il silenzio, la sensualità, l'attrazione, la modestia, la passione" con particolare riferimento a Miranda Sharpe presente in tutta l'opera (Episodio 34 e altri), a Margherita in "palinsesto notturno di corporation tv, serie cartellino rosso" (Ep. 27), "Sexual harassment" (Ep.37), "Dimissioni" (Ep. 30), "il bello e il brutto (il basso e l'alto)" (Ep.39), L'insensibile virtual art life (Ep. 84), con le ambientazioni che faranno riferimento all ' Ep. 74 "Lo strano caso del dottor I. e di mr. C".
Sarima Giha  ha quindi sottolineato l’importanza di lavorare sulla cornice, ovvero sui dialoghi fra Bill H. Fordgates e Sam Deckard che riprendono quelli fra Kublai e Marco Polo del testo-matrice calviniano. Musicisti come Alessandro Marangoni  si sono inoltre detti interessati a lavorare sul soundtrack.
Segnalo infine l’infaticabile impegno di arco Rosca e Roxelo Babenco, che non solo si stanno spendendo moltissimo per aggregare artisti intorno al progetto, ospitando anche in Uqbar le riunioni settimanali del Gruppo, ma che stanno anche creando un blog in cui verranno forniti tutti gli aggiornamenti in tempo reale sullo sviluppo della nostra Web Opera. Non appena sarà online ne riparleremo.

ROSSINI SBARCA SU SECOND LIFE

Alessandro Marangoni, primo artista classico italiano ad esibirsi nella più grande comunità virtuale in 3D, presenta il secondo volume dei “Péchés de vieillesse” .

Tra arte e fotografia - Koinup Stories 5

La fotografia tal volta sconfina nel'arte. Soprattutto quando va al di là della mera rappresentazione e introduce nuovi significati nell'immagine. Ariel Brearly (link: http://www.koinup.com/ariel_brearly/ ) è un esempio di questi sconfinamenti. Sullo screenshot originale Ariel applica usualmente un'infinità di filtri, e di livelli fino a trasformare l'immagine di partenza in una “pittura digitale”. Alcuni suoi lavori più che i pixel o i “prims”, ricordano Paul Klee, Marc Chagal. In un certo senso il binomio Second Life – Photoshop offre all'artista, al fotografo o allo “smanettone” una serie di strumenti inimmaginabili. Da un lato Second Life non è altro che una galleria infinita di avatars, oggetti, figure, pose, paesaggi da cui attingere per soddisfare la propria immaginazione.

Fotografare Emozioni in Second Life

 

Fotografare in Second Life non è molto diverso da fotografare nel mondo vero.

In entrambi i casi, hai a che fare con un soggetto, un sistema per catturare immagini, una luminosità naturale (ma che puoi modificare a tuoi piacimento) e un angolazione che puoi variare in ogni momento.  Ma più di tutto hai a che fare con sensazioni ed emozioni, che non sono direttamente visibili. Ma che devi far emergere nell'immagine finale.

Non è un caso che Morgause978 abbia la passione per la fotografia in emtrambe le realtà.

Qui potete trovare i suoi scatti di Second Life (http://www.koinup.com/Morgause978/)

e qui invece quelli “real life” ( http://flickr.com/photos/morgause/ )

Yes, it's raining (foto sopra) è uno dei suoi lavori più comunicativi.

Blink...er!

 

Ho avuto l’opportunità di conoscere Massimo Blinker grazie ad Alice Mastroianni, co-owner della sim WDT Planet/Salimar ed oggi è un piacere poter far conoscere questo artista ai lettori di  Nova100.

Interessato da sempre all’universo femminile, Massimo Blinker ci propone delle foto rubate al metaverso che trasudano una passione che solo le donne con tutta la loro bellezza riescono a trasmettere.

CALL FOR SL ARTISTS: Una Web Opera ispirata a Le Aziende In-Visibili

 

Le Aziende In-Visibili: Web Opera, Film, Talk Show, DVD musicale, Book Trailer. Un Manifesto collettivo per gli artisti di SL.

Premessa
Il romanzo "Le Aziende In-Visibili", ispirato a "Le Città Invisibili" di Italo Calvino, è una riflessione narrativa collettiva sulla vita contemporanea  in un momento di enormi trasformazioni socio/tecnologiche, in cui l’azienda diviene metafora della condizione attuale (come lo era la città in Calvino).
L’opera è stata ideata e realizzata da Marco Minghetti  e dalla Living Mutants Society, che raccoglie 99 personalità eccellenti, rappresentative del Made in Italy  nel campo dell’arte, dell’economia, della cultura e dello spettacolo, quali Alessandro Zaccuri, Walter Veltroni, Paolo Savona, Enrico Bertolino, Aldo Bonomi, Valeria Rossi, Alessio Bertallot, Gianpietro Vigorelli, Gloria Bellicchi, Francesco Morace, Armando Massarenti, Pier Aldo Rovatti, Giulio Sapelli. Va inoltre sottolineato che:
• Le immagini di Luigi Serafini arricchiscono pregevolmente lo spirito visionario dell’opera, orientando l’immaginazione verso scenari surreali
• L’opera costituisce l’ultima realizzazione di un movimento culturale nato 15 anni fa, lo Humanistic Management (http://www.humanisticmanagement.it), cui hanno contribuito artisti come Milo Manara e il Premio Nobel per la Letteratura Wislawa Szymborska
• Il romanzo ha già trovato una prima declinazione qui nel blog-network di Nova100 (http://marcominghetti.nova100.ilsole24ore.com/)
• Intorno alle progettualità de Le Aziende In-Visibili è stato creato Gruppo in Facebook: http://www.facebook.com/group.php?gid=57922885134

In questo quadro Lunedi 09 febbraio alle ore 10 PM CET - 01 PM SLT ad Uqbar in Second Life http://slurl.com/secondlife/Uqbar/106/93/96 presso il museo del metaverso, Minghetti incontra creativi ed artisti per una presentazione del suo lavoro e una chiamata collettiva per la realizzazione di 5 Progetti finalizzati a tradurre Le Aziende In-Visibili in immagini, video e altre produzioni artistiche e creative.
L’incontro potrà essere anche seguito in streaming qui
http://marcominghetti.nova100.ilsole24ore.com/  http://slurl.com/secondlife/Experience%20Italy%20NW/128/124/38

Sulla bacheca di Marco Minghetti in Facebook potranno come di consueto essere postate domande durante la presentazione, cui verrà risposto in diretta.

Progetto 1: Web Opera
La grafica del volume richiama quella di una Intranet Aziendale, in particolare di uno di quei Tableau de Bord a supporto dei processi decisionali, ricchi di dati, grafici e tabelle, aggiornati in tempo più o meno reale, che i manager delle grandi aziende ben conoscono. La parte larga di ogni pagina accoglie il testo del romanzo, mentre in quella più stretta una “In-Visible Scorecard” segnala alcuni indicatori per la sua gestione (lettura ed interpretazione): il numero progressivo dell’episodio, la posizione in Astrogramma dell’Azienda In-Visibile ivi descritta, l’Esagramma correlato nella versione Boaz o Jakin, il link con l’originale calviniano, eccetera. Se qualcuno vuole vedere in questo una ironica rappresentazione dell’illusione (non solo) manageriale del controllo totale sulla realtà, è libero di farlo - anzi decisamente incoraggiato. In particolare,  al percorso narrativo scritto si affianca un percorso musicale, per cui ogni episodio ha una sua “colonna sonora” che ne definisce il mood. Anche grazie all’inserimento di questo elemento, ognuno dei 128 episodi del romanzo si configura come base dati da cui ricavare una piccola sceneggiatura: da qui l’idea, su cui alcuni artisti di SL stanno già cominciando a lavorare, di realizzare Le Aziende In-visibili: la Web-Opera (ibrido fra la Rock Opera musicale e la Soap Opera televisiva, nello spirito dell’Opera Totale di wagneriana memoria, da veicolare attraverso qualche canale tv in Rete) così concepita: 128 video, uno per ogni episodio, durata massima 3 minuti l'uno.
Una Wiki-Opera che potrebbe essere il “Manifesto” di tutti gli artisti che, pur nella diversità dell’ispirazione e delle estetiche, si riconoscono nella necessità di proporsi unitariamente al “mondo esterno”, riconoscendosi nei valori etici  del “Wiki-romance” Le Aziende In-Visibili.
Segnalo che su questo fronte ci sono già state alcune sperimentazioni in Real Life: clip tratti da episodi o capitoli, riportati nei video del Gruppo dedicato in Facebook: http://www.facebook.com/group.php?gid=57922885134

Koinup Stories 3 - Sperimentazione concettuale

Le prime due Koinup Stories sono state  dedicate ai due generi classici della fotografia, il paesaggio  e il ritratto.

Oggi invece presento il lavoro di un artista, eclettico e multiforme che va spesso oltre i generi classici e usa Second Life come luogo di sperimentazione concettuale: Raul Crimson.

Solidea/Builders in Second Life – Mila Taham/Rodroguez Imako

 

Koinup Stories 2 - Il realismo spontaneo di Chris Tower

La scorsa volta abbiamo parlato di Icarus Robbiani, paesaggista, fotografo di luoghi e autore di una vera e propria archeologia industriale di Second Life. Oggi invece vorrei presentare il lavoro di un altro fotografo attivo su Koinup : Christower Dae .

Art in Second Life - Intervista a Kei Kojishi

 

Marta Tiezzi aka Marta Lanzius

Fairytales

 

Mara Brioni è un’artista totale che si esprime tramite
musica e fotografia, possiede curiosità e cultura.
La mostra contiene alcuni dei suoi filoni di ricerca; la
serie “Self Therapie” così descritta nella sua tesi:
“Attraverso  le immagini, quindi, davo finalmente un nome
e una voce a ciò che irrazionalmente mi attanagliava,
rendevo visibile l’invisibile, trasportavo impietosamente
nella a sfera del reale ciò che nessuno avrebbe potuto
nemmeno lontanamente immaginare. Ora, mi rendo conto che la
fotografia non poteva, effettivamente, che essere il mezzo
migliore di cui servirmi: fra le arti maggiori, infatti, è
la più realistica, la più fredda, la più spietata e,
fattore non del tutto trascurabile, quella da me più
amata.”.

Bruno Solini

Koinup Stories 1- Vedutismo Virtuale

Koinup è un social network, una community online e un archivio di contenuti realizzati nei mondi virtuali. Pensate ad un mix tra Myspace e Flickr, ma creato appositamente per gli utenti dei mondi virtuali. Tra le community più vibranti di Koinup, spicca certamente quella di Second Life ( http://www.koinup.com/in-second-life/ ).

Su Koinup ci sono circa 15mila utenti registrati e ogni giorno vengono caricate centinaia di immagini e video. Gli utenti dei mondi virtuali amano auto-rappresentarsi e raccontarsi. Esprimono sé stessi attraverso il proprio avatar.

Da un punto di vista sociologico, l'osservazione di un sito come Koinup potrebbe aiutare a capire molto del fascino che i metaversi esercitano sulle persone. Recentemente uno studio prodotto dalla Stanford University ha suggerito che le persone con un avatar affascinante sono più sicure di sé, rispetto a quelle senza avatar, o con un avatar trasandato/trascurato.

Gli avatar sono proiezioni di noi stessi in un ambiente 3d e ci consentono di avere una prospettiva diversa sulla nostra identità. Second Life ha poi aggiunto un elemento nuovo a tutto questo: la creatività.

Ogni cosa all'interno di SL è creata dai suoi utenti. E a dimostrare il valore di questi oggetti e luoghi, non c'è soltanto il numero di “prims” con i quali sono stati realizzati. Ma anche l'auto-rappresentazione che ne fanno gli stessi utenti.

Come nel mondo vero, ogni cosa in Second Life viene fotografata, rappresentata, mappata e idealizzata. E così' all'interno di questo universo parallelo è nato un nuovo filone, quello della fotografia virtuale.

Koinup è punto di riferimento per tutti i fotografi virtuali. Un termine surreale, ma che sostanzialmente indica ne più ne meno tutte le persone che amano raccontare la propria vita virtuale attraverso immagini. La maggior parte fanno questi “snapshots” per divertimento e condividere luoghi, esperienze o emozioni. Altri invece stanno sviluppando il medium con un piglio e una qualità che ricorda la fotografia professionale (quella del mondo vero).

Da oggi cominciamo una collaborazione con  Pierluigi Casolari, ceo e co-fondatore di Koinup, che ogni settimana ci introdurrà al lavoro di uno di questi artisti.

Art in Sl - 3 . In quelle trine

Art in Sl - 2 . Bryn Oh and Mr. Lightbulb

Arte in SL 1 - ”MARCO MANRAY IN CHINA”

 

Beautiful Dreamers

Il 2 dicembre si inaugura la mostra Beutiful Dreamers presso la Angel Art Gallery, Via Fiori Chiari, 12 Milano

In occasione dell'evento pubblichiamo la presentazione del curatore Ivan Quaroni

L'arte pop è senza dubbio la forma d'espressione artistica più universale che l'arte conosca perché affronta in modo semplice e diretto temi comprensibili a chiunque. Il suo successo, però, non dipende solo dalla sua facilità e immediatezza, dal fatto, cioè, che tra tutti i linguaggi sia l'unico che non ha davvero bisogno di spiegazioni, ma dal fatto che è una cultura visiva propositiva. Come ha giustamente scritto Franco Bolelli nel suo Cartesio non balla, “se la cultura pop è definitivamente superiore, è perché essa – innanzitutto quella più avanzata – sta creando nuovi valori, più pieni, più abbondanti”. (1)Uno dei quali è l'energia, l'eccitazione che fa muovere tutte le cose e che è lontana anni luce dall'arte cosiddetta concettuale, da quel tipo di espressioni fredde e intellettualistiche che hanno bisogno, per essere comprese, di un libretto delle istruzioni. No, come ha più volte ribadito Bolelli, “niente funziona davvero se non è eccitante. Si, la bellezza estetica, l'intelligenza, lo stile, i messaggi etici, si, sono tutte gran belle cose: ma tutta questa roba non muove un filo di vento se ad animarla non c'è un abbondanza di energia e di slancio”. (2)

E’ visibile, questa città.

Le Aziende In-Visibili oggi in Triennale

Estetica del bello o estetica del vero?

Dalle Città Invisibili....

... a le Aziende In-Visibili, 34. L'azienda come metafora della società.

Cresce l'attesa per la presentazione ufficiale del nostro romanzo Le Aziende In-Visibili, che si terrà presso la Triennale di Milano il 21 ottobre con questo programma:

Martedì 21 ottobre 2008 ore 18.00
Salone d’Onore
Triennale di Milano – via Alemagna, 6

presentazione del volume

Le Aziende In-Visibili
Romanzo a colori di Marco Minghetti
& The Living Mutants Society
con 190 immagini di Luigi Serafini

intervengono
Armando Massarenti
Marco Minghetti
Francesco Morace
Giulio Sapelli
Luigi Serafini
Alessandro Zaccuri

Chairman:
Gian Paolo Serino

In platea sono inoltre attesi molti dei 99 co-autori ed altri illustri ospiti. Intanto la discussione su forma e contenti dell'opera, che si era già aperta qualche giorno fa sul sito di Ibridamenti e che avevamo ripreso qui e qui, è stata oggi rilanciata sul prestigioso blog letterario de L'Espresso Letterattitudine.

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  33 - Barbari da salotto e mutanti di strada

Due giorni fa sulle pagine centrali del Corriere della Sera Alessandro Baricco e Claudio Magris discettavano delle ormai ben note tesi baricchiane (brutto…bariccose? no sembra una malattia , tipo le vene bariccose…barrichelle? No, sembrano le monellerie di un pilota sfigato…barricadere? Il buon Alessandro non ce lo vedo proprio a fare un qualsiasi tipo di rivoluzione… Insomma, fate voi) sulla “civiltà dei barbari”. Uno scambio radical chic fra due vati (o fra due che se la tirano parecchio da vati, diciamo l’uno entrante e l’altro uscente) del tipo:

Le Aziende In-Visibili sul Domenicale de Il Sole 24 Ore

     Il prestigioso Domenicale de Il Sole 24 Ore dedica una pagina al nostro romanzo collettivo Le Aziende In-Visibili.

Segnaliamo tuttavia che Innocenzo Cipolletta non è l'autore dell'Episodio 76 (come indicato nel giornale) ma dell'Episodio 75.  L''autore dell'Episodio 76 è Alessandro Rinaldi. Riportiamo quindi di seguito il pezzo di Cipolletta.

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  32 - Metanarrazioni

La pubblicazione del post In Libreria! O Sul Web! ha ufficialmente dato il via alla discussione sul nostro romanzo collettivo di cui ho intenzione di dar conto settimanalmente qui approfondendo le questioni più interessanti che verranno via via sollevate dal dibattito.

Innanzitutto, però, un problema tecnico: molte persone interessate mi hanno segnalato che  non è facilissimo trovare il romanzo nelle librerie. In effetti ieri pomeriggio ho fatto un giro nel centro di Milano e ho appurato quanto segue: Messaggerie Musicali, Libraccio e Libreria di Porta Romana non hanno copia del libro ed è impossibile anche ordinarlo, in quanto agli addetti il volume risulta inesistente. Alla Libreria Cortina di via Festa del Perdono si registra un piccolo miglioramento: agli addetti risulta che una copia esista ma presso la filiale di Bicocca. Finalmente alla Libreria Rizzoli in Galleria il libro si materializza: anche se in un unico esemplare sistemato nello scaffale "Arte" fra Andy Warhol e il Palladio. Alla Mondadori di Piazza Duomo le cose vanno ancora meglio: il libro è correttemente collocato nello scaffale dedicato ai Romanzi Italiani, anche se in un'unica copia ed in un angolo remoto. Infine alla Feltrinelli sono esposte una decina di copie: ma nella sezione Management ed Economia. Credo che questa piccola via crucis la dica lunga sulla difficoltà di realizzare un libro che travalica le differenze di "genere" e soprattutto su quanto la mentalità dello scientific management fondata sulla divisione del lavoro e delle categorie mentali sia pervasiva ben al di fuori delle aziende.

Ma insomma consiglio vivamente o di prenotare il libro presso il proprio rivenditore di fiducia o ancora meglio di acquistarlo su Internet attraverso siti come Ibs o Feltrinelli che sono assolutamente affidabili e rapidi nelle consegne.

Detto questo, concentriamoci su alcuni aspetti di struttura e contenuto, partendo dalla bella discussione che si è innescata su Ibridamenti qui e qui. In particolare Utente Anonimo scrive: “Quello di Calvino è un romanzo metanarrativo, cioè parla anche dei meccanismi della scrittura: come bimodale non potevo non chiedermi se anche il vostro è un lavoro sulla scrittura e sul linguaggio stesso dell'azienda. Mi pare di capire che la metanarrazione ci sia (la musica per esempio). un'altra cosa: Cosa sono gli Astrogrammi? Si riferiscono al racconto del cielo stellato di Marco Polo nel romanzo di Calvino?”

In libreria!O sul Web!

Da oggi Le Aziende In-Visibili si può  (o si dovrebbe) trovare in libreria.

In questo giorno desidero innanzitutto ringraziare i 98 membri della Living Mutants Society, elencati nel nostro blogroll in ordine rigorosamente sparso, che con il loro contributo ed il loro entusiasmo hanno reso possibile la realizzazione di quello che credo si possa legittimamente chiamare il primo "Wikiromance" della storia della letteratura.

Sugli esiti artistici dell'operazione da oggi il giudizio è rimesso ai lettori che naturalmente invitiamo ad esprimersi qui.

Per chi volesse avere ulteriori ragguagli   sulle premesse teoriche che sostengono il volume, ricordo i post che in questi mesi ho pubblicato sotto il titolo complessivo "Dalle Città Invisibili a Le Aziende In-Visibili" .

My Ideal Business: HAST KALA

Un progetto di Priyanka Chaudhry

La serie di post “My Ideal Business” si riferiscono ai diversi progetti elaborati dagli studenti del corso di Master in Business Design di Domus Academy, un innovativo master che ha lo scopo di creare nuovi e intensi rapporti tra il mondo del business e quello del design. Ogni anno all’interno del workshop, che dà il nome alla serie di post, agli studenti, provenienti da diversi paesi del mondo, viene chiesto di elaborare una proposta innovativa di progetto di business ideale. Uno solo obbligo per tutti: la fattibilità economico-finanziaria della proposta. Il resto tutto alla loro creatività e alla loro capacità di leggere il mercato, i nuovi trend, i comportamenti di consumo...

Wall murals in India is not merely a decorative art, it is conceived from the creative vision of common people; inspired by their deep devotion to god, their spiritual communion with nature and the wisdom of their traditions. It is therefore, a reflection of the self and community; a socially unifying force. It has been in existence since centuries ranging from simplistic designs adorning the rural country walls to elaborate and intricate designs glorifying religious and royal establishments.

Dalle Città Invisibili....

...a Le Aziende InVisibili ,  31 ( L’approccio metadisciplinare: management, letteratura, arti visive, mitologia, seconda parte)

Va infine ricordata un‘altra osservazione di Auden. “Come altre opere mitopoietiche,

La Tempesta

ha ispirato diversi sviluppi “apocrifi”. Non si può leggere Don Chisciotte senza provare il desiderio di creare nuovi episodi che Cervantes , si fa per dire, ha dimenticato di raccontarci. Lo stesso vale per il Conan Doyle di Sherlock Holmes. Ma sono soprattutto  grandissimi scrittori come Cervantes e Kafka che possono stimolare operazioni di questo genere”. Italo Calvino è sicuramente fra questi. Le Aziende In-Visibili raccoglie insomma l’eredità dell’Oulipo nei termini di una produzione collettiva di senso (che è sempre più portata avanti anche sulla Rete a partire da operazioni come  “Luther Blissett”, il nome multiplo, ovvero lo pseudonimo utilizzato da un numero imprecisato di performers, artisti, riviste underground, operatori del virtuale americani ed europei negli anni ottanta e novanta per realizzare opere collettive o, nei primi anni 2000, la “costola” italiana “Wu Ming”- tanto che inizialmente avevo pensato anche di chiamare il gruppo di autori de Le Aziende In-Visibili i “Marco Wu? Minghetti”….poi ho lasciato perdere, ndr), confrontandosi con la dimensione mitica e quindi narrativa del mondo vitale dell’impresa contemporanea.

Dalle Città Invisibili.....

...a Le Aziende InVisibili ,  30 ( L’approccio metadisciplinare: management, letteratura, arti visive, mitologia, prima parte)

Le Città Invisibili si presta bene come base per una riflessione sul mondo aziendale, che incrocia, nello stile dello humanistic management, letteratura, arti visive e vita d’impresa, non solo per il suo valore formale, ma anche per i contenuti. Ogni città racchiude un simbolo, un valore, un ricordo, un’esperienza: possiamo a tutti gli effetti dire che si tratta di un libro che descrive la mitologia personale di Calvino in una serie di brevi apologhi, o poesie in forma di racconto, direbbe Carver. Si possono allora applicare a questo testo le osservazioni che Auden propone, riprendendo C.S. Lewis, parlando della Tempesta shakespeariana: “ il mito non esiste affatto in parole… è qualcosa che ha un valore inesauribile. Ma a quale versione, a quali parole pensiamo, nel momento che lo affermiamo? Per quanto mi concerne, la risposta è che non mi vengono in mente le parole di nessun autore… Mi affascina e mi arricchisce un determinato complesso di eventi, che mi affascinerebbe e mi arricchirebbe non meno se mi avesse raggiunto tramite un altro medium del tutto indipendente da strumenti verbali – un mimo, ad esempio, o un film. E penso che il ragionamento valga per tutte le storie come questa…Qualsiasi mezzo di comunicazione riesca a trapiantare quegli eventi nella nostra immaginazione, fa sì che il “trucco” abbia funzionato. A quel punto non serve più, lo si può gettare via… In poesia le parole sono il corpo, e l’anima è qualcosa d’inesprimibile: le parole o il mimo o il film o le sequenze pittoriche non sono neppure abiti – sono poco più di un telefono…. I grandi miti dell’era cristiana sono Faust, Don Chisciotte, Don Giovanni. Tra i miti moderni spiccano Sherlock Holmes e L’il Abner… I fumetti sono un buon punto di partenza per riflettere sulla natura dei miti perché il loro linguaggio è informale."

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  29  (Il fondamento letterario, parte quinta)

C’è infine un terzo, importantissimo,  componente da considerare: l’apparato grafico realizzato attraverso immagini tratte dall’opera di Luigi Serafini, a partire dal celeberrimo Codex Seraphinianum, opera definita in una recensione dello stesso Italo Calvino “l’Enciclopedia di un visionario”.

RAINBOW MARKETING 2

Nuovi segmenti di mercato nell’etero-geneità omo-sessuale Progetto di Nattakarn Wattanamongkolsil - Parte2

Tornando a parlare del marketing gay/lesbico e del progetto di tesi di Umi – ndr vedi prima parte post - per avere una chiara definizione del target di riferimento, va anzitutto compreso che la comunità gay/lesbica non è un gruppo omogeneo ma un mosaico di numerosi sub-segmenti che possono essere simili in alcune aree ma totalmente differenti in altre. Da qui la convinzione di Umi che l’intera popolazione gay/lesbica è un rainbow planet ed ogni sub-segmento una tribù. Ogni tribù è un’unità sociale che condivide la stessa visione. L’analisi dei comportamenti d’acquisto, i diversi lifestyle e bisogni, i profili demografici  e la consumer intelligence sono stati tradotti ed hanno generato sei segmenti principali, tanti quanto i colori della bandiera arcobaleno simbolo dell’intera comunità. Solo attraverso la conoscenza profonda di questi segmenti è possibile generare strategie di marketing vincenti. Di seguito i sub-segmenti individuati.

Dalle Città Invisibili...

                                                                                                                                                                                                                                 

...a Le Aziende InVisibili ,  28  (Il fondamento letterario, parte quarta)

Ecco dunque che questo principio antinomico e al tempo stesso tassonomico si può ben applicare al nostro romanzo collettivo. Esso presiede ad una serie di dualismi, rispecchiamenti, opposizioni che scaturiscono dall’idea originaria di tradurre le Città Invisibili in “Aziende In-Visibili”. Di queste aziende si propone (riprendendo la metafora dell’azienda e quindi dell’organizzazione sociale come labirinto ma anche come libro spesso evocata nei testi dello Humanistic Management) un Ante e un Retro. Ancora una volta, non necessariamente in antitesi, ma semplicemente come strumenti per leggere in maniera diversa una medesima realtà (nello spirito oulipiano degli Esercizi di stile). Prendiamo le due versioni di Leonia proposte rispettivamente da Alberto Provenzali e Giuseppe O. Longo. Il tema comune è la rappresentabilità (e prima ancora la consistenza) delle cose attraverso il linguaggio (Provenzali) e mediante la memoria (Longo), che sono architravi concettuali portanti di tutto il libro di Calvino e naturalmente de Le Aziende In-Visibili.

Descrizione di un incontro

Fisiopatognomoscopia VII

Les Demoiselles d’Avignon

di Piero Trupia

In un immaginario corso di studi di Picasso – di quelli che lui sistematicamente rifiutò – questo dipinto illustrerebbe l’esercizio “Descrizione di un incontro”.

In uno dei 100 studi preparatori, le Demoiselles incontravano uno studente in medicina, con libro e teschio in mano, e un marinaio. Sono stati omessi per rendere l’incontro, meglio un conato di esso, indeterminato e quindi universale.

RAINBOW MARKETING 1

Nuovi segmenti di mercato nell’etero-geneità omo-sessuale

Progetto di Nattakarn Wattanamongkolsil

Parte1

“Gay e lesbiche sono parte della nostra società come altri segmenti del mercato. Seppure aderiscono a contesti omogenei – profilo demografico, normative, tradizioni - è possibile individuare fattori di eterogeneità. Spesso hanno comunità di riferimento con cui condividono valori, attitudini, lifestyle e cultura. Questa distinzione crea segmenti di mercato dalle forti potenzialità in cui le aziende dovrebbero investire”. Queste le riflessioni iniziali, che nell’anno accademico 2007, hanno portato la studentessa thailandese Nattakarn Wattanamongkolsil, per tutti Umi  - wattanamongkolsil@yahoo.com – ad elaborare un progetto di tesi di master dal titolo rivelatore ”Conquering rainbow cosmos. The guideline for rainbow marketing”, che potremmo definire una proposta ardita ma lungimirante e ricca di prospettive.

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  27  (Il fondamento letterario, parte terza)

Mi spiego meglio prendendo spunto dall’ottimo saggio di Mario Barenghi, Italo Calvino, le linee e i margini.

Lo stile di pensiero di Calvino (autodefinitosi, appunto con una antinomia, “un saturnino che aspira ad essere un mercuriale”), scrive Barenghi, si concentra sempre sull’interrelazione, sulla dipendenza e sul condizionamento reciproco che si creano tra termini opposti. Ad esempio: espansione vitale e stanziamento critico, energia istintiva e ordinamento razionale, intelligenza e volontà. A questi se ne potrebbero aggiungere innumerevoli altri, mai esattamente sovrapponibili. La forma e la materia; l’arco e le pietre, la forma degli scacchi e i legni che compongono la scacchiera; l’unità e la differenza; l’impurità e la purezza, come nei Cristalli di Ti con zero. La legge interna della narrativa di Calvino è una sorta di dualismo euristico, non rigido, né manicheo o definitorio. Le antinomie calviniane non offrono spiegazioni ultimative, ma servono come strumenti di una ricerca. Quello che conta è il legame intrinseco fra i termini opposti, la loro relazione reciproca: ciò che resta nel mezzo, la scintilla che scocca.

Euristica ed ermeneutica della figura

Fisiopatognomoscopia : Intervallo (Lo spazio mentale della retta, del piano, del solido)

di Piero Trupia

Portare avanti il discorso sulla fisiopatognomoscopia richiede, di tanto in tanto, una sosta per aggiornare e riordinare il viatico di provvigioni per il viaggio, soprattutto idee. In questa sosta ci procureremo le idee della rivoluzione cubista che ha rimpiazzato lo spazio fisico esterno e fattuale con uno spazio mentale dei vissuti spaziali, uno spazio fenomenologico costruito dal soggetto. I prodromi di questa rivoluzione sono in Cézanne e più evidenti in La Montagne Sainte-Victoire del 1904-1906, mentre la proclamazione effettiva si ebbe con Les Demoiselles d’Avignon di Picasso, nel 1907.

Innocenzo X. Da Velasquez a Bacon

Fisiopatognomoscopia VI, di Piero Trupia.

Eletto papa per le consuete trame delle famiglie regnanti europee (1644-1655), Giovanni Battista Pamphilj pagò il suo debito agli Absburgo confiscando i beni ai Barberini contro il Mazzarino loro protettore. Ordinò subito lavori di abbellimento a piazza Navona su cui, ancor oggi, si affaccia un palazzo di famiglia. Placati con sontuosi benefici i nipoti per allontanarli dal potere, cadde però nelle mani della cognata Olimpia Maidalchini. Via di Donna Olimpia, a Roma, porta al parco, ora pubblico, ove sorge la villa che la dama pretese e ottenne in regalo da Giovanni Battista.

Innocenzo X voleva dominare il teatro politico del tempo e regolare, d’imperio, le questioni ecclesiastiche aperte: giansenismo, strapotere dei gesuiti, persecuzione dei cattolici irlandesi, equiparazione del calvinismo al cattolicesimo negli Stati tedeschi e riaffermazione del principio cuius regio, eius religio affermati nei Trattati di Westfalia. Non ebbe successo, così come nel tentativo di restaurare l’unità e l’autorità della Chiesa in linea con il Concilio di Trento (1545-1563).

My Ideal Business: Ocean Living

La serie di post “My Ideal Business” si riferiscono ai diversi progetti elaborati dagli studenti del corso di Master in Business Design di Domus Academy, un innovativo master che ha lo scopo di creare nuovi e intensi rapporti tra il mondo del business e quello del design. Ogni anno all’interno del workshop che dà il nome alla serie di post, agli studenti, provenienti da diversi paesi del mondo,  viene chiesto di elaborare una proposta innovativa di progetto di business ideale. Una sola richiesta valida per tutti: fattibilità economico-finanziaria. Il resto tutto alla loro creatività e alla loro capacità di leggere il mercato (quello del proprio paese, quello italiano o quello globale), i nuovi trend, i coportamenti di consumo... A voi, descritti direttamente dagli studenti, alcuni dei progetti di quest’anno, in grado di combinare in maniera interessante estro, inventiva con caratteristiche organizzative, spirito di imprenditorialità e aspetti strettamente di business.

Vision & Mission

To explore an aspirational and utopian way of living in symbiosis with the ocean that address the following trends:

•      Increasing demand, popularity of seafood along the same trend as the ‘Third Food Regime’ and ‘Slow Food’

•      Sustainable living and building: new typologies for land-based buildings vs decline of stewardship legacy of water-based communities

•      High growth potential of “luxury eco-tourism” a new segment within the global tourism market

Key Words: Suspended time, Eternal, escape, Intimacy, self-awareness, Convergence

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  26  (Il fondamento letterario, parte seconda)

Per parte sua Georges Perec (1936-1982), forse lo scrittore che ha portato l’ispirazione patafisica dell’OuLiPo ai risultati più eccelsi, scrive un intero libro senza utilizzare la lettera “e” (La disparition, 1969), immagina di descrivere in tutti i dettagli una piccola porzione di Parigi e costruisce il suo capolavoro (La vie mode d’emploi, 1978) ricorrendo a una serie di vincoli estremamente rigidi (il libro è la presentazione delle centinaia di storie vissute, immaginate e raccontate dagli abitanti di uno stabile parigino). La lezione di Perec (insieme a quella di  Jarry, Cortazar e del padre spirituale di tutti i patafisici, Lewis Carroll) è centrale nella riflessione sul sensemaking sviluppata in Nulla due volte.

My Ideal Business: Drinks 4 All

La serie di post “My Ideal Business” si riferiscono ai diversi progetti elaborati dagli studenti del corso di Master in Business Design di Domus Academy, un innovativo master che ha lo scopo di creare nuovi e intensi rapporti tra il mondo del business e quello del design. Ogni anno all’interno del workshop che dà il nome alla serie di post, agli studenti, provenienti da diversi paesi del mondo,  viene chiesto di elaborare una proposta innovativa di progetto di business ideale. Una sola richiesta: fattibilità economico-finanziaria. Il resto tutto alla loro creatività e alla loro capacità di leggere il mercato (quello del proprio paese, italiano o globale), i nuovi trend, i coportamenti di consumo... A voi, descritti direttamente dagli studenti, alcuni dei progetti di quest’anno, in grado di combinare in maniera interessante estro, inventiva con caratteristiche organizzative, spirito di imprenditorialità e aspetti strettamente di business.

Drinks 4 All project consists in a new beverage delivery service with an eco-friendly package, using a easy web site platform in the e-commerce industry.

The main strength of this new delivery service, dedicate to mexican market, is the network community where customers select the nearest shop to buy with special prices, comfort and quality products. Today, manufacturers are shipping packages directly to the consumer. Increasing e-competition in e-commerce will yield continue e-prosperity!
Consumers use the Internet to become better informed, easily compare price and product and to seek bargains. This delivery service targets a very specific niche of people from (18-29 years old) who are educated, successful professionals and regular consumers of alcoholic beverages.

COMMUNICATION MIX?! COSA?! (pardon, WHAT?!)*

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  25  (Il fondamento letterario)

Le Aziende In-Visibili si pone, sotto il profilo della teoria letteraria, nell’ambito di quella “letteratura potenziale”, diretta discendente della Patafisica di Jarry, di cui Calvino fu, come è noto, un attivo aderente. Da una delle numerose sottocommissioni del Collegio di Patafisica, fondato da Queneau e altri nel 1948, infatti, deriva il Laboratorio di Letteratura Potenziale (Ou Li Po, Ouvroir de Littérature Potentielle).

Fisiopatognomoscopia IV - Francis Bacon

di Piero Trupia.

Dopo Ligabue, era mia intenzione presentare, questa settimana, la ritrattistica di Francis Bacon (1909-1992), entrambi in mostra al Palazzo Reale di Milano fino al 29 agosto.

Ho visitato Ligabue due volte e Bacon tre prima di decidere di parlane. Bacon è spiazzante ancor più di Ligabue. Se non ci si vuol fermare all’impatto – fortissimo – se si vuol “leggere” l’opera, occorre studiarne a fondo la semiotica e passare da essa alla semantica.

Rinascimento Virtuale? - 2

Conversazione con Mario Gerosa, di Diomira Cennamo

Sarei curiosa di sapere cosa fa Mario Gerosa in Second Life. “Studia, ma non solo. Sono delegato europeo per Edward Castronova (tra i più autorevoli esperti di comunità online, che ha lanciato un progetto di spedizioni per monitorare i mondi virtuali, denominato “Kuurian Expeditions”, ndr.), gestisco un’agenzia di viaggi da me fondata, la “Synthravels”, e sto attualmente curando i contatti con gli artisti per la mostra “Rinascimento Virtuale. L’Arte in Second Life e nei Virtual Words” (in programma al Museo di Storia Naturale dell’Università di Firenze dal 21 ottobre al 7 gennaio prossimi). Ho anche partecipato al concorso internazionale della Osram “The Million Linden Dollars Idea”, che ha premiato lo scorso marzo con un milione di L$ le migliori idee sulla illuminazione virtuale”. E che, incidentalmente, ha vinto insieme al suo staff.

Città invisibile

Paesaggio a tre alberi

di Davide Fantoni

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  24  (I protagonisti, parte seconda)

Vi è una terza ragione che ha portato a scegliere Rick Deckard come riferimento letterario. Per tutto il Medioevo l’esplorazione del mondo e di nuove frontiere della conoscenza era affidata metaforicamente al cavaliere errante, al cercatore del Sacro Graal.  All’inizio dell’età moderna,  il Don Chisciotte cervatino segna magistralmente l’esaurimento di questa figura che viene sostituita fino a buona parte dell’Ottocento da quella dell’esploratore, il cui modello è appunto Marco Polo. Ma quando ormai il mondo esterno è stato più o meno completamente mappato, non resta che rivolgerci al mondo interno delle relazioni umane e dell’anima individuale. Ecco allora sorgere l’epigono contemporaneo  dei cavalieri erranti e degli esploratori: l’investigatore privato, l’ultimo esponente di una serie di “personaggi tanto poco raccomandabili quanto mitizzati in letteratura” (Stefano Tani).

Rinascimento Virtuale? - 1

Conversazione con Mario Gerosa, di Diomira Cennamo

Ci incontriamo a poco più di una settimana dai festeggiamenti (rigorosamente online) per il quinto compleanno di Second Life, il più noto tra i mondi virtuali, sviluppato dai Linden Lab. Frank Koolhaas in Second Life mi si presenta nelle sue spoglie umane di Mario Gerosa. Che nella realtà è caporedattore di AD Architectural Digest, membro dell’Omnsh (Observatoire des Mondes Numériques en Sciences Humaines) e Docente di Multimedialità e paesaggi virtuali presso la Facoltà di Architettura del Politecnico di Milano. Tre libri all’attivo: Mondi virtuali (Castelvecchi 2006), Second Life (Meltemi 2007) e Rinascimento Virtuale (Meltemi 2008).

Dalle Città Invisibili...

...a Le Aziende InVisibili ,  23  (I protagonisti)

Ne Le Aziende In-Visibili i dialoghi fra l’Imperatore  Kublai Kan e l’esploratore Marco Polo delle Città Invisibili calviniane si trasformano nelle conversazioni intessute dall’Amministratore Delegato Bill H. Fordgates (che rappresenta la crisi degli innumerevoli scientific manager allevati ad una scuola che inizia con Henry Ford e arriva a Bill Gates) e il suo Direttore del Personale Sam Deckard. Il rapporto dialogico fra i due riecheggia quello fra  Imprenditore e Responsabile del personale che è stato splendidamente descritto nel recente romanzo di Yehoshua intitolato appunto Il Responsabile delle Risorse Umane. Ma soprattutto si è voluto fare ironico riferimento al Rick Deckard di Blade Runner, ovvero al cacciatore di mutanti, protagonista del famoso film tratto da un romanzo di P.K. Dick, che alla fine scopre di essere lui stesso un “replicante”.